Категория: ПРОСТРАНСТВА

ПРОСТРАНСТВА брой 2

разпознаване в територия за отключване

Post author От Антония Кесерджиева
Post date май 29, 2021

фотографии: Hush architects

участници: Деница Атанасова, Димитър Рахов, Ралица Кирилова, Мария Личкова и Симеон Тодоров_ Hush architects

____

за да очертая интереса си като обяснителна бележка, ще споделя_ чистата спонтанност и емоция породиха идеята ми да представя фотографиите на екипа на Hush architects, които забелязах най – интуитивно в Instagram. впечатли ме лекотата на порива във всяка една композиция, желанието да се гледа с учудване и любопитство на света.

усещането за преплитане на идеи, отключени от осъзнаването на работата като радост, процес и вътрешна хармония провокира така любопитството ми, че минути след като разгледах публикуваните снимки, открих телефон за връзка и вече разговарях с непознатата до момента_ Елена Рахова. тя е неизменна част от екипа на архитектурното студио, а сега споделя и нов емоционален момент в живота си_майчинството.

[чистата спонтанност и емоция породиха въпросите ми]

разказвайки ми за проекта на Hush architects и доброто намерение на екипа_да срещнат свои клиенти с предпочитана от тях рисунка, научавам за това как реализацията не само ги вдъхновява, а и провокира_ след направата й / рисунка върху стена / участниците запазват личните си емоции в незабравима артистична акция.

[разпознаване в територия за отключване]

така си обясних всичко, още докато разглеждах снимките им в Instagram_мотивите, породили тези кадри са като пълноводна, пролетна река_идва в живота със смисъла от работата. отключва настроението като сезони за разлистване. така, емоционалната принадлежност към работния процес носи вяра и удовлетвореност, чувството за пълноценност.

hush architects / движение с образи / реализация и снимки; hush architects

реализация и снимки; hush architects

Елена споделя:

‘ картинката е дизайн на фирма за дизайнерски тапети Wall&Deco. поради високата цена и дългия срок на доставка на оригиналния тапет, решихме да го изрисуваме. рисунката е в апартамента на наши клиенти, които също взеха участие. стената е с размери 8м / 3м и е изрисувана за два уикенда. за да очертаем контурите използвахме проектор, с който прожектирахме оригиналната картинка. ‘

реализация и снимки; hush architects

като танц на открито, в който хората и природата са в приемствена цялост. въпросите са намерили най – честните отговори, а слънцето е огряло всички цветя, далеч извън стаята с изрисувани стени.

реализация и снимки; hush architects

светът е измислен за чудеса и танц_

~~образите са движени от чувства~~_

така се откриват и познават хората_

за да живеят радостта_

реализация и снимки; hush architects

hush architects / движение с образи / реализация и снимки; hush architects

подобни вдъхновяващи мигове са важна част от целия креативен процес, част от умението да се ~~създават мостове~~, които преосмислят и превъзмогват самотата на делника. превръщат изпълнението на задачата в урок по обич.

радвам се, че забелязах тези снимки като знак. това ме свърза с една хубава емоция, от която пазя и интересната си среща с любопитни хора.

май 2021

Artspace Luna / текст_Антония Кесерджиева

храстите задълбочават чувствата в една градина_дизайн с неспирен ефект_

Post author От Антония Кесерджиева
Post date април 5, 2021

фотонаратив:

текст:

https://www.londondesignfestival.com/2016-va-archive

Studio Glithero, / V&A, Лондон 2016 / снимки Антония на снимката_Никол Кесерджиева, Николай Георгиев, Светла Искрова, Антонио Кесерджиев

резитбата на храстите е важна_

стимулира цъфтежа ‘
забавя стареенето ‘
формира ‘

[храстите задълбочават чувствата в една градина_

времето е търсене на образ_

удобното гледане през него може да прилича на овално падаща текстилна маса_като танцуващ дъжд над главите /

времето не е часовников механизъм ‘

времето е поглед отвъд ‘

‘ Искахме да създадем парче от време, в което хората да бъдат вътре“, казва британският дизайнер Тим Симпсън, основател на Studio Glithero, в което работи заедно с холандската дизайнерка Сара ван Гайрен. ‘ Този часовник е интерактивно преживяване, а не нещо, което гледате.’

работата в дизайн студио Glithero е характерна с търсения, базирани на времето и трансформацията му като мотивиращи представи. екипът му създава механични инсталации, в които наблюдението на това, как движението преминава през нас. е съществено и определя съзерцателния им дух.

в рамките на Лондон дизайн фестивал / V&A през 2016, Glithero представя цилиндрична завеса, състояща се от 160 многоцветни силиконови шнура, увити около шест етажно стълбище – от западната страна на музея. специфично пространство, характерно с висок, класически купол и богатата дневна светлина, благодарение на просторното остъкление.

прикачени към пръстен с диаметър 3,2 метра, силиконовите шнурове ясно се вижда от всички, застанали по вертикала на стълбите, под купола. Всеки шнур, привързан към въртящото се рамо на гърбицата, се задвижва със скоростта на един оборот в минута. Една по една, струните бавно се издигат на 2,5 метра от началната си точка, преди да се върнат отново надолу, създавайки ефекта на параболично движение. подобно потапяща се вълна от цветове, която от нивото на земята се издига високо над височината на главата.

V&A_зелената стая

Glithero за London Design Festival 2016

https://www.londondesignfestival.com/events/green-room

онова_

което човек изживява са модуси от личната му лаборатория_желания или нежелания, изразени чрез, допир, звук, светлина, говорене, намиране, търсене. лондон дизайн фестивал / V & A , звук и образ, провокиращи мисълта /

https://www.londondesignfestival.com/va-museum?fbclid=IwAR2qCMWe4s-0_NgEtFobXq2Er0Vl2pjQgx6KwjnIrtsJRrbFOGPqnl9e1BI

Кореспондент / Антония Кесерджиева Artspace Luna

животът е отговор / който разбира духа на въпросите_

Post author От Антония Кесерджиева
Post date април 5, 2021

Кореспондент / Антония Кесерджиева Artspace Luna

изолацията е и ~~виждане~~_

снежинката до гарата_снимка: Антония / Гара жп, Бургас, 2020

снощи ‘
стъмни се и тръгнахме /

цветята имат нужда от дъжд_

наближихме и от ъгъла забелязах_мъж и жена пред витрината_тя му показва нещо ‘ той кима с глава_
тръгват и след две крачки се връщат ‘ сега той й посочва_говорят с жестове / макар от разстояние ‘ наблюдавах секундите им_словесни кръгове ‘ опитвайки се да запечатам дъха на всичко ‘ което ми липсва в танца на изолация_
сцена с улична лампа_въпрос / обем / идея / дума_
лилави гроздове уханна глициния_отсрещния тротоар_живите разговори в жива среда / безумно дълга в глухотата си улица_като скъсана струна от плесницата на минал концерт /

лека тъга и в същото време_страшно
красиво усещане_
графика на уюта е Луна ‘ дори през витрината_и не си тръгва от мислите ми_на тревога и вяра /
щастие изпитах ‘ виждайки с м и с ъ л а на прага й снощи_в един разговор на непознати след дъжда_върна ме 22 години назад_за да усетя началото като въпрос и отговора_в ето този интерес за наблюдение /

аз ‘ невидима /
те_двамата_
в образа на всички ‘
споделящи мястото_

тръгнахме ‘
шосето е мокро_светлините на бургаската гара като щедра вечеря с отсъствието на пристигащи / заминаващи_
и една снежинка ‘ дишаща коледа_
територия на волята за чудо_

запомних
тази
снежинка ‘
разпознах я в жеста симпатия от разговора между двамата / запечатах я като образ на пристигането и заминаването /
в трапеза на надеждата ‘

в която водата
е център и диалог /
глътка от обич между хората ‘
дъжд за цветята’
благодаря_
за пътя ‘
на това движение_

изолацията е и
в и ж д а н е_

р а з г о в о р
с
е н и г м а’

цветязаполиване
22 часа

март 2020

Никол Кесерджиева Николай Георгиев

Утро в градината на Хенри Мур_

Post author От Антония Кесерджиева
Post date април 5, 2021

фотонаратив:

текст:

https://www.henry-moore.org/

Х е н р и М у р
е топъл човек.

природата му на творец е съчетала любопитството и радостта от света с мекотата на светлите му форми. приятелите му споделят за неговия интерес към всичко и всеки. отзивчив, отворен жизнен цикъл, посветен на природата и образованието.

снимка: Никол Кесерджиева

от къщата, в която е живял и работил / Perry Green, Hertfordshire,
60 км от Лондон /

Никол и Николай _
за Кореспондент

____

отдаден и посветен на преподаване,
в началото на 1930 година, Хенри Мур свързва работата си с вдъхновяващите го по това време срещи с Пабло Пикасо, Алберто Джакомети, Андре Бретон – миговете на ново съзерцание стават ключ и израз на несъзнаваното, на белега от чувствата, които крепят пейзажа в процеса на изграждане.

снимки: Никол Кесерджиева Николай Георгиев

монументален и абстрактен_Хенри Мур рисува мекотата в пространството сякаш размества с невидима сила пластовете й, а те заживяват в поема за търсене, обич, намиране и очакване. форми на човешките преминавания_тихи и привидно спокойни в наратива си, а динамиката им впечатлява с фината и деликатна спойка.

г о л о т о т я л о е прозорец /
д у ш а т а е вятър, който го отваря_

Хенри Мур е роден във Великобритания.
днес, неговите скулптури живеят в градините по света /
като мостове и акорди на съвременността /
като личните й начини в търсене пулса на земята_ с тишината на формообразуване_

мястото, където е живял, вдъхновява екип на Кореспондент да създаде албум, в който съзерцателността и непосредствеността стават поле за среща с духа на артиста, дълбоко свързан както с творбите и работните стаи / ателиета, така и с природата_мащабна визуална платформа, която понася реалиите в скулптурни късове мощ и лекота_

натуралната пъстрота на пейзажа / мястото, където е разположена къщата / прозорците, от които надничат фигурите, сякаш изсипани дарове в чест на живота като начало и празник / просторът на ливадите, върху които монументалните скулптури са въпроси и отговори_всички тези въздействени пластове са парадигми_сетивни късове творческа реалност_ Хенри Мур е светъл поглед към модерния изказ в пластичността.

____

връзка:

____

Кореспондент благодари за качествените фотоматериали на Никол Кесерджиева и Николай Георгиев!
септември, 2019

фотонаративи: Никол Кесерджиева Николай Георгиев

септември, 2019

онази зелена връзка с доверието / която балансът проявява като разбиране отвъд думите_

Post author От Антония Кесерджиева
Post date април 5, 2021

2016_

дизайн в Лондон_

онова, което човек изживява са модусите от личната му лаборатория – ~~желания~~ или ~~нежелания~~, изразени чрез_

допир, звук, светлина, говорене, намиране, търсене_

снимка: Антония_ Лондон дизайн фестивал / V & A

Лондон дизайн фестивал / V & A , звук до образ, провокиращи мисълта / the infinite mix , hayward gallery, нощ в нескритите пространства на picturehouse central. Джеф Кунс , въздушни тунели, тя и той купуват нещо различно, зелени идеи, лешникотрошачката в действие, Serpentine Gallery Pavilion – датски дизайн, барът / Шордич.

мисълта, че виното се пие по различни начини, запълва разстоянието от точка А до точка Б с оптични връзки, бънджи енергия, културна алиенация, буквално емоционално сливане, основани на тема_идея_желание. не бих си представила нормалността като факт, но разширените хоризонти в поканата за Лондон поясни плана ни за действие и се оказахме в капан на нова игра.

още не ми се вярва как се случиха тези съставни части по едно и също време, а ние да сме там.

ж е л а н и е т о е т и ч а н е , к о е т о и з п р е в а р в а н а с с а м и т е .

два концерта, интегрирали събитието живот в две различни смислови паузи, в които шансът да видиш атомите вътре в себе си е като да поиграеш сол / пипер. защото сред малките ми букви живее една дълбока моя любов към тихите и лични пространства , адресирани до входа на камерното.

B j ö r k

е основа за експрес в духа на пътуването_ на съспенса, оттичащ се в усмивка, на влудената реалност зад границите на ~~видимото~~.

снимки: Антония

Бьорк вътре в себе си е дълготраен проект – в него любовта е код усещане, перспектива в сетивността на реалното. отвъд.

л ю б о в т а е е м о ц и о н а л н а п р о г н о з а н а в р е м е т о. докато времето вирее в двора на очакванията ни. Björk Digital в Somerset House създава изживяване в отразения ум, в добавената реалност на пътуващото сърце. умът и душата са той и тя в нас завинаги .

снимки: Антония_ Björk Digital / Somerset House

Юн Сун На и Улф Вакениус

в Union Chapel, Лондон – нови форми на релефа – възторгът ми в сълзи на радост от срещата с гласа на вятъра_деликатен почерк и крехко вълшебство, съшити в оригами – това е Юн!

снимки: Антония_Юн Сун На / Улф Вакениус / Фестивал на корейската музика, Лондон 2016

малка мощна идея на общуването чрез истории е Юн. тя е един от чудодейните гласове на Корея. пя в стара английска църква на 20.09. 2016 .

Юн Сун На внедри в акустиката на Union Chapel джаз формули чрез великолепието на гласа си и страстната стилистика, които я характеризират и отличават дръзко . кавалер на корейската роза в двучасовата джаз имровизация бе Улф Вакениус.

б л и з о е . трябва само да в и ж д а ш п ъ т я .

Лондон 2016, Фестивал на корейската музика, 2016

покана за реалност в разширените посоки на домислено време. двата концерта в Лондон / Бьорк / Юн Сун На_ река, подскачаща под горещи стъпки_

животът – форма на действие_

дизайнът – негова транскрипция_

пълноводен септември в Лондон_ градът интерпретира съзнаваното в диаметрален скок. въздухът е бавен спомен, нанизващ рибите до сухо – чирозиране / превръщане на материята в чирози – това са чудеса, в чиито малки стаи опитът за гледане е отвътре_навън .

~~очите~~ на чироза са вътрешните стени на всяко чудо. тънките процепи разстояния между стъклата на прозорците са устои на плътния им характер. докато те понасят, смисълът на изреченията, взаимодействията с пространствата са процесите на паметта.

лондонобектив / животът_форма на действие дизайнът_негова транскрипция

септември, 2016

Никол Кесерджиева Кореспондент

ПРОСТРАНСТВА брой 2

Япония говори_

Post author От Антония Кесерджиева
Post date април 5, 2021

фотонаратив:

текст:

https://www.japanhouselondon.uk/discover/videos/gyokusendo-workshop-video/?fbclid=IwAR1WFvwceYFQLJhQcBgyu2PjtIJmHlfBFF5v9UwZRvYCgd1uzr43zof1yxQ

в сърцето на Лондон ‘

снимки: Никол Кесерджиева

пространство в бяла светлина. домакините канят своите гости с усмивка, а очите им светят, защото всяка среща е плодоносна идея за чудото живот.
всеки месец има нова тема, а заедно с това, присъствието й дирижира тона в архитектурните нива, посветени на различността – хартия, бетон, метал, природа, скулптура…

Япония в сърцето на Лондон.

само на още две места има подобни японски къщи – Лос Анджелис и Сао Пауло. Я п о н и я разказва за к у л т у р а т а си по света.

Япония мисли за света като за среща, в която вкусовете се запознават. Япония е вътрешна стая за морал и естетика, в която влизаш на пръсти и се надяваш да останеш дълго, чувстваш се умен, чист и в хармония, защото научаваш всичко познато, но по нов начин – материалите и майсторството, начините на общуване, храната като ценност и звуците на всичко, което съпътства създаването на предметния свят, шлифоването на светлината, вниманието в тишината…да, ~~вниманието~~!

усещаш силата на всичко, защото е мъдро да го опознаваш в обич_

през о к т о м в р и 2018′ темата в дома на японската култура в Лондон беше < метал > . предстоят – предмети на щастието, дизайн прототипи / януари 2019′

снимки: Никол Кесерджиева 2018′

101-111 Kensington High Street, London W8 5SA

https://www.japanhouselondon.uk/about/who-we-are/?fbclid=IwAR2JqoYVrLpeQjiJ-3ZrNzh2k0lOzUoYzF1ueMVzsaRtSS4wNRL0tiWwr34

____

за Кореспондент – текст и фотоси: Artspace Luna / Nikol, Антония, Petar връзка : https://www.japanhouselondon.uk/

https://www.japanhouselondon.uk/?fbclid=IwAR3PxgoBdpqcyrWUDi8UaWMcZjDMs2zERSHWhev75j3Jcu7Tnu4wGPoMKlA

септември 2018′

ПОРТРЕТИ ПРОСТРАНСТВА брой 1

ARTER / Истанбул_

Post author От Антония Кесерджиева
Post date април 5, 2021

авторски анализ_ базиран на поглед и интуиция_

https://www.arter.org.tr/en/about-us

фотонаратив: Даниела Стоянова текст: Антония Кесерджиева

снимка_Даниела Стоянова / Arter, Истанбул

на 13 септември, 2019 г., ARTER, център за съвремнно изкуство_Истанбул отвори за посетителите си нова мултифункционална сграда, проектирана от Grimshaw Architecture.
ситуирана в контрaстната среда на Долап дере и замислена като мащабен проект на Фондация Коч, Аrter продължава устойчивата си програма за отразяване живите процеси в динамиката на съвременното изкуство,
концепцията е заложена още в 2010 г., когато галерийното пространстов се намира на ул. Истиклал,в Истанбул.

откриването включва работи на артисти, работещи в седем различни теми.

____

Кореспондент предава снимковия разказ на Даниела Стоянова, която изгради многопластовата си визия от посещението в ARTER, Истанбул,
с чувство на благодарност към личния си гид в арт пространството –
Alev Berberoglu / ARTER

____

‘Колко е часът’ е събирателен образ на времето и начините му на употреба.
куратори – Emre Baykal, Eda Berkmen.
като линеен разказ, носещ в себе си аз-а и колективността, възможностите и очакванията, мястото и представата, експозицията разполага творбите на 34 артисти в изследване на движещото се време и промяната в следи на присъствие / отсъствие.

‘Почти бели’ Ayşe Erkmen, куратор – Emre Baykal .
светлината и преминаването очертават тук и сега.
позицията е начин да бъдем в диалог с видимостта.

‘Свържете се с Алтан“ Altan Gürman, куратор – Başak Doğa Temür
Алтан е един от основополагащите творци в съвременното изкуство на Турция, роден през 1935г. и починал през 1976г. изложбата изразява духа на един градивен ум, чийто подход се е отличавал с иновативност и личен маниер.

‘Тайната конференция“ Rosa Barba, куратор – Başak Doğa Temür
Роза Барба търси връзката между невидимото и атмосферата, онова, което почива зад паравана. скрито от погледите, то носи свой аромат и желание за разговор. Барба търси тези белези и представя няколко филма за произведения, намиращи се в хранилищата на големите музеи за изкуство в три различни точки по света – Рим, Берлин и Лондон. очертава връзка между тях, като насочва вниманието към тайните пространства, ехото на отлежалата мисловност и интимност, събудена от дълготраен зимен сън за ново случване / публично изживяване.

‘Думите са излишни’ , куратор – Selen Ansen
забележителното се ражда в ежедневните планове. обичайните неща са в диалог с душа за нови измерения. изложбата става изразител на идеята – история за бъдещето, което живеем днес /

‘Спиране за момент’ Inci Furni, куратор – Eda Berkmen
подреденост, недовършеност, моментни състояния, причинени от внезапно и случайно откриване / намиране / замисляне.

Celeste Boursier-Mougenot
offroad, v.2
куратор – Selen Ansen
Селесте Бурсие – Мугенот е френски артист, роден през 1961г. в Ница.

инсталацията включва хореография, изпълнена от три пиана, които се движат и очертават своя динамика непредсказуемо и невъобразимо – двигател на неповторимия танц е реалността отвън / вятърът, над покрива. зрителят търси връзката и обиква началата в органичността на живата природа – като спойващ механизъм / вън_вътре,
усещането, че смисълът, породен на едно място, в един момент, предизвиква движение, ефект, рефлекс в съвсем друго . чувството, което предизивква всикчо това говори за близостта и трансформациите, които сами по себе си са обекти на изкуство, взаимопораждащи се образи на живота.
разпалването на вътрешната сила е нашият успех в природата.

октомври_2019 ‘ на снимката_Даниела Стоянова / Arter, Истанбул

Кореспондент благодари на
Даниела Стоянова за възможността да публикува снимки от личното й изживяване.

октомври_2019 ‘

снимки: Даниела Стоянова

октомври, 2019

Кореспондент / Антония Кесерджиева Artspace Luna

Virginia Woolf ‘ къщата в Съсекс_Великобритания_

Post author От Антония Кесерджиева
Post date април 5, 2021

фотонаратив:

Никол Кесерджиева

текст:

Кореспондент / Artspace Luna

~~собствена стая~~ ‘ ~~собствена стая~~ ‘ ~~собствена стая~~ ‘ ____

Вирджиния Улф_кръгът Блумсбъри / къщата в Съсекс_Великобритания

„Думите са пълни с ехо, спомени и асоциации.“

Вирджиния Улф, специалната!

ВИРДЖИНИЯ УЛФ ‘ КЪЩАТА В СЪСЕКС_ВЕЛИКОБРИТАНИЯ

родена в Лондон през 1882 год., тя е създател на впечатляваща проза – романи, есета, разкази и е една от най – светлите фигури на модерността в литературните пространства на Великобритания през 20 век.

феминистка.
която очертава със свой поглед живота на духа – той е човешко измерение, а не фрагмент, принадлежащ на мъж или жена_почерк със ~~собствена стая~~ ‘
вглъбена и чувствена, свързана с личното усещане за живота и писането, Вирджиния смесва желанието с реалността, живота с идеята.

ВИРДЖИНИЯ УЛФ ‘ КЪЩАТА В СЪСЕКС_ВЕЛИКОБРИТАНИЯ

тя е специална,
специално е и мястото й
в литературното общество на Лондон, известният тогава
Кръг_
Б л у м с б ъ р и.

общество от приятели, интелектуалци, които подчертано се разграничават от викторианските порядки на висшата класа, лишени от истинност и хуманност, извеждащи повърхността на лицемерието и учтивостта, потискащо оскърбяващи с безсмислието си.

Б л у м с б ъ р и
и и з к у с т в о т о
на п р и я т е л с к о т о общуване /

Bloomsbury Group –
кръг, обединил умните и интелигентни светове от възприятия, изграждащ представи, липсващи в инертността на битието.
Блумсбъри остава ценност именно заради тайната от общуването, свързаността на интересните идеи, експериментаторското настроение към живота и сетивността като почерк и измерение, въпрос и взор.

Блумсбъри обединява в общото /-писателят EM Forster , биографът Lytton Strachey , арт критикът Клайв Бел , художниците Ванеса Бел / сестра на Вирджиния / и Дънкан Грант , икономистът Джон Мейнард Кейнс , писателят Ленард Улф и Вирджиния Улф – писател, критик, издател. други негови членове са Дезмънд Макарти, Артър Уейли , Сидни Търнър, Робърт Тревелян, Франсис Биръл, Дж. Т. Шепърд и критикът Реймънд Мортимер, скулпторът Стивън Томли.

Блумсбъри е оцелял през Първата светован война, но в началото на 30-те години е престанал да съществува в първоначалната си форма.

монографичното есе на Вирджиния Улф ‘ Собствена стая ‘ има определено ярко място в литературата, която тя създава, въпреки че известността й се свързва с романите Мисис Далауей , Към фара и Орландо, в част от които тя описва своята чувствителност и връзката си с Вита / Виктория Саквил – Уест.

със завършването на романа си ‘ Между действията ‘ Вирджиния изпада в тежка депресия и написва последното писмо до любимия си Ленард, след което слага край на своя живот.

днес,
благодарение на
Никол Кесерджиева и Габриела Фандъкова, Кореспондент публикува фотографски разказ за къщата, в която Вирджиния и Ленард са обичали да се усамотяват, оставяйки се на мислите си, да пишат и обменят надеждата като движение в покоя.

къщата е пълна с малки предмети, които разказват съзнанието на двамата Улф.
наричали са я ‘ монашеска къща ‘ и често са се събирали с приятелите си за разговори и вечери.
къщата в Съсекс, нейният двор, където Вирджиния Улф е погребана от самия Ленард.

_тревата е измислено зелена, приливите и отливите са революции във водите на привидното_
_отношението към всичко е път към самостоятелна стая_

усещането за живот /
един ден в двора на Вирджиния Улф /

„Думите са пълни с ехо, спомени и асоциации.“ Вирджиния Улф

за Кореспондент –
Никол Кесерджиева и Габриела Фандъкова

ВИРДЖИНИЯ УЛФ ‘ КЪЩАТА В СЪСЕКС_ВЕЛИКОБРИТАНИЯ

на снимката: Габриела Фандъкова / Никол Кесерджиева

Кореспондент_

юли 2019